SoNoRo Interferente 2010 - chamber music workshop

28 martie - 4 aprilie, 2010

SoNoRo – INTERFERENŢE, programul educativ din cadrul Festivalului Internaţional de Muzică de Cameră SoNoRo, organizează în acest an trei workshopuri cu durata de o săptămână: în aprilie şi mai la Portul Cultural Cetate şi în iulie în Palazzo Ricci/Montepulciano, Italia. În spiritul tradiţiei europene a muzicii de cameră, locaţiile alese pentru studiu oferă liniştea şi atmosfera potrivite pentru munca de creaţie.

Tinerii muzicieni români admişi la selecţii vor avea ocazia să studieze muzica de cameră, cea mai intimă formă de comunicare muzicală, alături de artişti de talie internaţională şi profesori de la diferite conservatoare europene. La finalul fiecărei sesiuni de lucru, tinerii muzicieni vor interpreta lucrările studiate în cadrul workshopului, alături de profesorii lor, în concerte special organizate. Concertele finale vor avea loc la Bucureşti, Iaşi şi Arezzo.

Sub motto-ul "avem nevoie de adevăraţi muzicieni, nu doar de buni instrumentişti", SoNoRo INTERFERENŢE urmăreşte lărgirea orizontului tinerilor selectaţi şi stimularea interesului lor şi în alte domenii culturale. Astfel, cele trei workshopuri SoNoRo - INTERFERENŢE vor beneficia de prezenţa unor artists in residence.

Cele mai bune ansambluri formate pe parcursul workshopului SoNoRo - INTERFERENŢE vor avea ocazia să concerteze în cadrul Festivalului Internaţional de Muzică de Cameră SoNoRo, din noiembrie 2010

SoNoRo - Interferenţe este o iniţiativă în premieră în România, care doreşte să contribuie la ridicarea nivelului profesional al tinerilor muzicieni români şi la lărgirea orizonului lor cultural, în context european. SoNoRo - Interferenţe nu oferă doar posibilitatea studiului muzicii de cameră alături de artişti şi profesori europeni, ci şi crearea unor oportunităţi şi contacte de lungă durată pentru tinerii selectaţi.

 









link:
SoNoRo Interferente 2010

The Three Greats - commedia dell'arte meets Japanese kyogen at Port Cetate

June 9, 2009

‘The Three Greats’ performance at Port Cetate. A unique show that combined kyogen (Japanese traditional comedy) and commedia dell’arte, featuring 3 of the best genre comedians: Dimitri from Switzerland, Alessandro Marchetti from Italy, and Shigeyama Sennojo from Japan. Organized in collaboration with the International Theatre Festival Sibiu, it was one of the events to mark the Japan-Danube Friendship Year.

 
G de la gigant
- un spectacol de pantomimă în Portul Cultural Cetate -
Matei MARTIN, Dilema Veche, 18 iunie 2009

In prelungirea Festivalului de Teatru de la Sibiu, o companie mixtă a lansat un turneu internaţional în ţările din bazinul Dunării. Artişti din Japonia, Italia şi Elveţia au realizat un spectacol intitulat 3G în care încearcă să demonstreze că sursele şi resursele de umor sînt universale.

3G, adică trei giganţi... Trei mari artişti caută trei dimensiuni ale rîsului. Dimitri (Marele Clovn al Elveţiei), Alessandro Marchetti din Italia (artist şi teoretician, un continuator al commediei dell’arte) şi Sennojo Shigeyama, supranumit „prinţul comediei tradiţionale kyogen“.

Spectacolul e de fapt un montaj din mai multe piese scurte: monologul lui Marchetti despre eroii clasici din commedia dell’arte este urmat de un moment de pantomimă susţinut de artistul elveţian de origine rusă şi de două momente de teatru japonez kyogen. Similitudinile dintre cele trei „şcoli“ sînt surprinzătoare, şocante...

Cea mai evidentă asemănare ţine chiar de alcătuirea pieselor de teatru: şi momentele de commedia dell’arte, şi cele de teatru japonez au structura unor farse, cu un moment comic şi o morală la final; apoi, şi în comedia dell’arte, şi în teatrul kyogen se satirizează tipologii sociale: nobilul, ţăranul, militarul, clericul, doctorul etc.; şi teatrul european, şi cel japonez foloseau mijloace simplisime şi povestesc drame mărunte, credibile, ale acestor oameni din popor; în commedia dell’arte, la fel ca în kyogen, întreaga construcţie dramatică se bazează pe trei elemente: foamea, frica de moarte, amorul.

„Sursele umorului sînt universale“ – spune Alessandro Marchetti, cel care a avut şi iniţiativa acestui proiect. Cu cît circulă mai mult prin lume, Marchetti descoperă tot mai multe interferenţe interesante. De pildă, Dragonul şi Maimuţa dintr-un spectacol tradiţional pe care l-a văzut în Bali ar fi asemănătoare cu personajele Pantalone şi Arlecchino din teatrul italian.

Sursa umorului – acolo, ca şi în Europa – este relaţia dintre personaje, relaţia dintre stăpîn şi servitor. Şi Sennojo Shigeyama crede că cea mai la îndemînă metodă de a-i face pe oameni să rîdă e să le vorbeşti despre eroi dominanţi şi dominaţi.

Însă era prea puţin dacă artiştii s-ar fi mărginit să descopere doar asemănările structurale. Aşa că au mers chiar mai departe, identificînd şi asemănări estetice între personaje. Există un ritual şi coduri bine definite, o gestică specifică teatrului de comedie, un ton care pare că se repetă... Spectacolul 3G este susţinut în întregime de Ministerul japonez al Culturii, care a planificat o ofensivă culturală niponă în ţările dunărene: Japonia vrea să se (re)afirme ca mare cultură în centrul Europei, cu un spectacol despre commedia dell’arte şi kyogen.

Demersul poate părea stîngaci, chiar complexat pentru că se promovează apropierea dintre culturi, şi nu diferenţa. De fapt, ideea e mult mai subtilă, pentru că teatrul kyogen însuşi e în căutarea propriei identităţi.

Pînă nu de mult, cam toate companiile nipone care ajungeau prin Europa propuneau versiuni No sau Kabuki ale unor spectacole clasice. Chiar şi în Japonia, kyogen (o şcoală veche de 700 de ani) se redescoperă, după o lungă perioadă în care a fost neglijat. De data aceasta, responsabilii culturali încearcă să facă racordul direct – adică fără să mai recurgă la Shakespeare, Molière & co. Cei trei giganţi desemnaţi pentru această misiune sînt suficient de puternici ca să convingă. Turneul dunărean a început din Portul Cultural Cetate şi va continua în Bulgaria, Serbia, Ungaria şi Austria – ultimul popas fiind la Linz, Capitala Culturală Europeană de anul acesta.

See also: 
Interviu cu Sennojo Shigeyama (video)

SoNoRo Interferences 2009 - chamber music workshop

March-April, 2009

SoNoRo returned in the spring of 2009 for the annual Port Cetate workshop, where the musicians prepare for the Chamber Music Festival which is held every year in the autumn. During their stay with us, the musicians, apart from practicing assiduously, give several concerts, including one for the children of Cetate.

SoNoRo- INTERFERENTE is an educational program for talented young Romanian musicians from the age of 13 to 28. After the auditions in the biggest Romanian cities the scholars get an opportunity to play chamber music together with internationally renowned musicians as well as receive tuition. The philosophy of the project is –„The world needs not only good players, but most of all good musicians“. The workshops therefore include lectures and discussions on literature, architecture, photography, poetry and cultural management. In addition to music professors there are specially invited artists in residence taking part in the program every time.

The SoNoRo team, short individual biographies (follow the links for the full bio in English):

Diana Ketler, piano

Provine dintr-o familie renumitã de muzicieni, din Riga. A început studiul
pianului la vârsta de 5 ani si a debutat la 12 ani sub bagheta cunoscutului
dirijor Vassili Sinaiski. A urmat cursurile Academiei de Muzicã din Riga,
Mozarteum din Salzburg si Royal Academy of Music din Londra cu profesorii
Theofil Bikis, Karl-Heinz Kammerling si Christopher Elton obtinând cele mai
înalte distinctii.
În anul 2001 Diana Ketler a devenit profesoarã de pian la Royal Academy of Music
din Londra si de atunci tine cursuri de masters în Anglia, Letonia, Republica Cehã, Spania, România si Japonia. În anul 2003 a primit titlul de “Associate of the Royal Academy of Music”, una dintre cele mai înalte distinctii ale acestei institutii de invãtãmânt.
Diana este director artistic al festivalului Chiemgauer Musikfrühling din Germania.
Ultimul ei disc, “Songs and Dances of Life”, a apãrut la editura Humanitas Multimedia si la casa de discuri Solo-Musica din München.

Sasha Sitkovetsky, violin

S-a nãscut in 1983 într-o familie de mare traditie muzicalã. A început sã cânte la vioarã la vârsta de 6 ani.
A debutat ca solist în anul 1991 la Montpellier, în Franta. Imediat dupã
aceasta a fost invitat sã studieze la Yehudi Menuhin School din Londra, unde a studiat cu Natalia Boyarsky si Professor Hu Kun. A studiat si cu Lord Menuhin, Dmitry Sitkovetsky, Mauricio Fuks, Georgy Pauk. În 1998 a luat parte la un curs cu Maxim Vengerov, care a fost televizat în întreaga Europã.
În 1999 a devenit student la Royal Academy of Music din Londra.
De la prima întalnire de la Moscova, din 1990, Lordul Yehudi Menuhin a
devenit o mare inspiratie pentru Alexander. Au cântat de mai multe ori
împreunã: concertul pentru douã viori si orchestrã de J.S.Bach în Franta si
Belgia, duetele de B.Bartók în St. James's Palace în Londra, iar în anul 1996 Alexander a interpretat concertul de Mendelssohn la Budapesta sub bagheta mentorului sãu.
În anul 2000 revista “The Strad” îl mentioneazã pe Alexander ca unul dintre “The Stars of the New Century”. În acelasi an semneazã un contract pe termen lung cu Angel Records, apartinând grupului Capitol/EMI Classics. În 2004 a apãrut al doilea disc cu concerte de Bach, Mendelssohn, Panufnik si Takemitsu, înregistrare foarte apreciatã de presa de specialitate.

Razvan Popovici, viola

S-a nãscut la Bucuresti într-o familie de muzicieni si a început studiul violei cu tatãl sau Mugur Popovici. A studiat la Salzburg, Paris si Freiburg cu Peter Langgartner, Jean Sulem si Wolfram Christ.
S-a perfectionat cu Tabea Zimmermann, Paul Coletti, Wilfried Strehle, Christoph
Wyneken, Thomas Riebl si membrii Cvartetului Hagen.
O experientã beneficã pentru cariera sa a constituit-o participarea sa ca
instrumentist în Orchestra Filarmonicii din Berlin în perioada 2000-2001, având
ocazia sã cânte sub bagheta dirijorilor Claudio Abbado, Nikolaus Harnoncourt,
Lorin Maazel, Daniel Harding, Ivan Fischer si Gunter Wand. De asemenea, au fost
importante colaborãrile sale ca prim-violist cu Orchestra de Camerã din Koln,
Filarmonica de Camerã din Salzburg, Orchestra Filarmonicii din Essen si Orchestra de Camerã din Munchen.
Rãzvan a tinut cursuri de masters în Republica Cehã, Japonia si România. este initiatorul si directorul Festivalului Chiemgauer Musikfruhling din Traunstein, Germania, al seriei de concerte “Pèlerinages” din München si al Festivalului SoNoRo din Bucuresti. Primul sãu CD “Songs and Dances of Life” a apãrut la editura Humanitas Multimedia si la casa de discuri Solo-Musica din München.

Bernhard Naoki Hedenborg, cello

S-a nãscut în anul 1979, în Salzburg si a debutat ca solist cu Mozarteum Orchester din localitatea natalã. A studiat cu Heinrich Schiff, la Salzburg si Viena, perfectionându-se apoi cu David Geringas, Zara Nelsova si Miklos Perenyi. A urmat o perioadã de studiu intensiv al muzicii de camerã cu Gyorgyi Kurtag, Gyorgyi Sebok, Ferenc Rados, cu cvartetele Alban Berg, Amadeus si Artisti cu Altenberg Trio.
În mod regulat concerteazã în întrega Europã, Japonia, India si America de Sud cu orchestre renumite ca Orchestra Radio din Koln, Orchestra Simfonicã din Praga, Orchestra de Camerã din Bombay, Orchestra Simfonicã din Costa Rica sau Tokio Metropolitan Orchestra.
Bernhard Naoki este membru al Ansamblului Raro, cu care cântã regulat în Europa si Japonia. Punctul culminant al carierei sale de pânã acum l-a reprezentat concertul de la sala Musikverein din Viena împreunã cu Orchestra de Camerã a Radiodifuziunii Bavareze. Bernhard Naoki este director artistic al International Arts Festival din Kobe, Japonia si tine regulat cursuri de masters în Japonia si Europa.

The Dostoevski Foundation organizes the International Symposium 'European Civilization - Unity, Uniqueness, Openness'

2008, October 2 - 6

The East-West Cultural Foundation (also known as the Dostoevski Foundation Romania), in collaboration with the Romanian Writers Union, the Romanian Cultural Institute, the Polish Cultural Centre and the Hungarian Cultural Center in Romania, organized in Bucuresti and Port Cetate the International Symposium ‘European Civilization – Unity, Uniqueness, Openness’, with participants from France, Hungary, Poland, Romania, Russia, and the USA and a rich and diverse program that included translation workshops, readings, film projections, debates, and concerts.
After the Symposium, The East-West Cultural Foundation and the 'Mircea Dinescu' Foundation organized the Russian Film Day (event hosted by the Romanian Cultural Institute)
 Ziua filmului rus, ediţia a III-a, 8 octombrie 2008


Participants at the Symposium:

Albert Kovacs, presedintele Fundatiei Est-Vest
Sorin Vieru (Socrate şi civilizaţia europeană)
Galina Pogojeva (Une fenêtre sur l’Europe)
Adrian Niculescu, istoric (Două momente istorice convergente româno-maghiare)
Petre Geambaşu (Poezia poloneză contemporană în spaţiul cultural european)
Mihai Mitu (Apropo de relaţiile culturale româno-polone)
Xenia Crasovski (Discursul erotic la Marina Ţvetaeva)
Lidia Wiesniewska (Rolul mitului ca fundament al civilizaţiei şi culturii europene)
Elena Loghinovski (Mircea Eliade şi F.M. Dostoievski: apropieri ciudate)
Zdzislaw Hryhorowicz, Universitatea din Poznan (Scriitorul român şi literatura tezistă după cel de-al Doilea Război Mondial)
Andrzej de Lazari, Universitatea din Lodz (Rusia în Europa unită: imaginea «ursului rus» în culturile europene“, în colaborare cu Oleg Riabov)
Natalia Schwartz, curator, Dostoevski Museum, St Petersburg (Trei muzee «F.M. Dostoievski»: la Petersburg, Staraia Russa şi Darovoe)
Livia Cotorcea, Univesitatea Iasi (Dostoievski în memoria culturală a avangardei)
Marianne Gourg-Antuszewicz (Reminescenţe dostoievskiene în Căderea de Camus)
Mary Kuşnikova (Szymon Tokarzewsky în Amintiri din casa morţilor)
Yves Antuszewicz (Alexandre-Michel Antuszewicz: un polonez în vîltoarea evenimentelor din secolul al XIX-lea)
Victoria King (Despre almanahul Golosa Siberii)
Nicolae Iliescu, traducator
Petru Meyer-Bianu, cineast
Cornelia Cîrstea, Universitatea din Craiova (Statutul imaginii în literatură şi în film)
Tatiana Donskaia, cineast si documentarist

Elena Loghinovski, Fundatia Dostoevski, Romania

din presa vremii:

Între 2 şi 8 octombrie, sub patronajul Fundaţiei culturale Est-Vest, al Uniunii Scriitorilor din România şi al Fundaţiei pentru Poezie „Mircea Dinescu“ , a avut loc a III-a ediţie a Simpozionului Internaţional „Civilizaţia europeană – unitate, unicitate, deschidere“. Ca şi ediţiile precedente, actuala întîlnire a fost pregătită de Albert Kovacs, preşedintele Fundaţiei „Dostoievski“ (Fundaţia Culturală Est-Vest) din România, şi de Elena Loghinovski, vicepreşedinte al aceleiaşi fundaţii, avînd ca parteneri Institutul Cultural Român, TVR1, Centrul Cultural Polonez şi Centrul Cultural Maghiar din România. Desfăşurat la Bucureşti şi la Port Cetate, pe Dunăre, simpozionul s-a dovedit o întreprindere extrem de complexă, care a adunat oameni de cultură din Franţa, SUA, Rusia, Polonia, Ungaria, România şi care a înscris între preocupările sale probleme ţinînd de originile şi de dinamica civilizaţiei şi a culturii europene, de relaţiile interculturale, istorice şi diplomatice prilejuite de vecinătate, dar şi de circulaţia valorilor pe căile cele mai diferite. N-au lipsit nici semnalări ale evoluţiei şi ale transformărilor temeiurilor mitice şi arhetipale comune civilizaţiei europene în contact cu diferite mentalităţi şi tipare culturale afirmate într-un spaţiu şi într-un timp particulare.

Participantă la lucrări a fost şi arta cinematografică din ţară şi din străinătate, pentru care a fost prevăzut un spaţiu special de expunere şi de dezbateri. Prezenţa artei cinematografice în programul simpozionului a putut releva particularităţi de viziune şi de stil, identificabile de la ţară la ţară sau de la generaţie la generaţie, a prilejuit confruntarea unor cineaşti aflaţi la începutul carierei lor, mai întîi cu ei înşişi ca spectatori, apoi cu un public avizat, deloc dispus la aprecieri gratuite. Nu în ultimul rînd, ea a permis discuţii asupra relaţiilor dintre literatură şi film, dintre cuvînt şi imagine cinematografică. Arta plastică nu a lipsit nici ea din contextul implicit al lucrărilor pe secvenţa cea mai importantă, Port Cetate, unde, cum se ştie, spaţiul poartă pecetea prezenţei artiştilor plastici găzduiţi cu atîta generozitate de Mircea Dinescu. Dacă mai adăugăm şi cele două concerte oferite de organizatori participanţilor la simpozion, tabloul prezenţei tuturor artelor la acesta este complet.

Seara de 4 octombrie ne-a oferit trei surprize. Prima a fost un concert excepţional, ţinut de doi tineri: Oana Andra (mezzosoprană, prim-solistă a Operei Naţionale din Bucureşti) şi Alexandru Petrovici (bariton, pianist, cadru didactic la Universitatea de Muzică din Bucureşti) la pian. Spectacolul a prezentat piese muzicale din viitorul album al Oanei Andra, intitulat Spitalul amorului, care actualizează, inedit, curente muzicale din secolele al XIII-lea şi al XIX-lea.

Cea de-a doua surpriză a serii a fost o furtună pornită parcă din senin care scutura serios geamurile salonului unde avea loc concertul şi ridica valurile Dunării la înălţimi pe care noi, cei veniţi din altă parte şi răsfăţaţi de liniştea şi de luciul ei din zilele anterioare, nu aveam cum să le bănuim.

Cea de-a treia surpriză a fost sosirea de la Sibiu a gazdelor, Maria şi Mircea Dinescu, pregătite să ne încînte cu prezenţa lor, cu un spectacol plănuit atît de fericit şi cu o cină ca-n poveşti, pentru care a fost sacrificat un crap de 20 de kilograme şi s-a cheltuit mult din geniul gastronomic al poetului.

fragmente din articolul:
Simpozionul Internaţional „Civilizaţia europeană – unitate, unicitate, deschidere“
Livia COTORCEA, Observator Cultural

SoNoRo Interferences 2008 - chamber music workshop

April, 2008

SoNoRo Interferences, the educational program within the SoNoRo International Chamber Music Festival organized a one-week workshop at Port Cetate. This was ‘the beginning of a beautiful friendship’ between our foundation and the SoNoRo festival organizers, who returned every year ever since for their intense workshops and intimate concerts.

SoNoRo - Interferente, programul educativ din cadrul Festivalului International de Muzica de Camera SoNoRo, a organizat in 2008 doua workshopuri pentru 18 tineri muzicieni romani. Acestia au avea ocazia sa studieze muzica de camera alaturi de artisti de talie internationala si profesori de la diferite conservatoare europene. Workshopurile - cu durata de o saptamana - s-au desfasurat in aprilie 2008 la Portul Cultural Cetate si in septembrie 2008 la Castelul Banffy, Bontida.

In luna februarie 2008, organizatorii Festivalului International de Muzica de Camera SoNoRo au invitat tineri muzicieni romani, cu varste cuprinse intre 13 si 28 de ani, la selectiile pentru SoNoRo - Interferente 2008. Auditiile s-au desfasurat la Bucuresti, Brasov si Cluj. Dat fiind nivelul deosebit de ridicat al participantilor, numarul initial de burse a fost suplimentat cu doua, ajungandu-se la 18 burse.

SoNoRo - Interferente este o initiativa in premiera in Romania care doreste sa contribuie la ridicarea nivelului profesional al tinerilor muzicieni romani si la largirea orizonului lor cultural, in context european. SoNoRo - Interferente nu ofera doar posibilitatea studiului muzicii de camera alaturi de artisti si profesori europeni, ci si crearea unor oportunitati si contacte de lunga durata pentru tinerii selectati.

Sub motto-ul "avem nevoie de adevarati muzicieni, nu doar de buni instrumentisti", SoNoRo - Interferente 2008 urmareste largirea orizontului tinerilor selectati si stimularea interesului lor si in alte domenii culturale.

photo: Serban Mestecaneanu

see also:
SoNoRo International Chamber Music Festival, official site
Programul SoNoRo Interferente, official site
sonoro- imagining music, photo album by Serban Mestecaneanu

din presa vremii:
Mozart s-a mutat in Lunca Dunarii, de Cristiana Visan
Cotidianul, 13 apr. 2008

choral music from the Elizabethan period

5 May 2008

In collaboration with the National Theatre Craiova, Culture Port Cetate and the Foundation for Poetry 'Mircea Dinescu' organized a concert of medieval music from the Elizabethan period, in the context of the International Shakespeare Festival, held every two years in Craiova and Bucuresti.

see also:
Interviu cu Emil Borghina, despre Festivalul Shakespeare, editia 2008